Le média culturel de La Bobine : tous nos articles

La rentrée théâtrale bat son plein ! Comédie musicale, fiction politique, récits intimes, histoires de famille ou voyage initiatique : voici six spectacles à découvrir cet automne sur les scènes parisiennes. Des univers très différents, mais un même objectif : vous donner envie de pousser les portes des théâtres.

Quand la contrainte devient insupportable, le mouvement apparaît comme seule solution pour renouer avec la liberté. Dans Bientôt le jour, sept identités singulières sur le plan linguistique, géographique et générationnel témoignent du geste de rupture qui a changé leur destinée dans une mise en scène dense qui dit toute la tension entre rêves et réalités.

Lorsque les spectateurs s'installent dans la jolie salle du Splendid, nous sommes déjà ailleurs. Le 5 avril 1971, au milieu d'une assemblée générale de femmes. Les voix s'élèvent, les revendications prennent place et, avant même de parler du procès de Bobigny, Le Procès d'une vie nous plonge dans une époque où les femmes n'ont pas encore le droit de disposer librement de leur corps.

Au Théâtre Public de Montreuil, sa directrice s'attaque au plus vaste poème de l'humanité. Trois heures, huit comédiennes, un théâtre qui convoque les éléments pour répondre à une question qui nous brûle les doigts : d'où vient la violence, et qui a le droit de la raconter ?

Ce qui bouleverse le plus dans La Trilogie du Troisième Type, ce n’est pas seulement ce qui est dit. Le temps de trois seuls en scène qu’il enchaîne au théâtre la Reine Blanche, Mickaël Délis démonte les masculinités comme on démonte une vieille machine héritée de génération en génération : avec colère parfois, avec tendresse surtout, mais toujours avec cette sensation d’urgence.

Un directeur furieux, une affiche de saison en lambeaux, un coupable caché quelque part entre la grande salle et les combles. Avec son jeu de piste « L'affiche a disparu », le Théâtre du Châtelet transforme la découverte d'un monument en enquête familiale. Et rappelle au passage qu'ouvrir un théâtre, c'est d'abord ouvrir ses portes.

Au Théâtre Tristan-Bernard, la Compagnie Cassandre transforme le public en promotion de futurs élus. Avec L'Art d'avoir toujours raison, conférence-spectacle drôle et rigoureusement documentée, elle démonte les ressorts de la rhétorique politique. Je suis entré spectateur maladroit et ressorti candidat redoutable. Récit d'une formation accélérée.

Mercredi 9 septembre dernier est sorti dans les salles obscures le film « Adieu Monde Cruel », premier film de Félix de Givry, passé par la Semaine de la Critique de Cannes. J’y ai fait un tour et vous le conseille vivement.

Au Studio-Théâtre de Vitry, Asja Nadjar et la compagnie La Hutte ouvrent la porte d'un salon devenu plateau de tournage. Derrière les couleurs pastel et les unboxings, un théâtre grotesque et physique qui dissèque la famille-marque et la tyrannie de l'apparence.

Pendant longtemps, les festivals semblaient intouchables. Chaque été, ils réunissaient des milliers de personnes autour de la musique, de la fête et d'une certaine idée de la culture : populaire, vivante, collective. Mais l'été 2026 rappelle une évidence. Les festivals subissent les crises, les tensions et les transformations. L’âge d’or des festivals serait-il derrière nous ?

On ne choisit pas vraiment son accent. On naît quelque part. On grandit avec certaines sonorités. On répète les mots de ses parents, de ses grands-parents, des voisins, des copains de classe. Et puis, un jour, on découvre qu’il existe une autre façon de parler. Une façon qui serait plus « correcte ». Plus « neutre ». Plus « professionnelle ». Mais neutre pour qui ?

On réduit souvent le théâtre à une idée un peu poussiéreuse. Molière, Racine, les textes scolaires, les tirades qu’on apprend par cœur sans toujours comprendre pourquoi. Comme si le théâtre appartenait à un passé figé, réservé à celles et ceux qui ont déjà “assez vécu” pour le comprendre.

Lou Trotignon, Léo Cohen-Paperman, Stefano Massini… Découvrez notre sélection des spectacles à ne pas louper en juin à Paris !

Alors que les discours sur le consentement et la bienveillance n'ont jamais été aussi présents, un paradoxe persiste dans nos bibliothèques et sur nos écrans : le succès fulgurant de récits mettant en scène une masculinité toxique et prédatrice. Décryptage d’un phénomène qui en dit long sur nos structures sociales.

Spiritualité et ésotérisme riment rarement avec les thèmes récurrents du rap et pourtant, qu’on y croit ou qu’on y croit pas, force est de constater que l'astrologie se faufile discrètement dans cet univers.

Grâce à une mise en scène énergique, la Compagnie du Berger s’attaque aux questions posées par 7 minutes (comité d’usine). 11 comédiennes esquissent des sensibilités féminines diverses et sous tension en dévoilant toute la complexité de renoncer à quelques minutes de pause

À première vue, la scène pourrait prêter à sourire, des salles de concert remplies pour écouter des musiques issues de jeux vidéo. Pourtant, derrière ce phénomène, un basculement culturel profond est en train de s’opérer.

Pendant longtemps, la presse culturelle était le lieu où l’on découvrait les artistes avant tout le monde. Critiques, portraits, coups de cœur : elle accompagnait les débuts, donnait du contexte, construisait des trajectoires. Être repéré par un média, c’était souvent le premier pas vers une reconnaissance plus large.

Paris, le 1er janvier 2026. C’est comme ça qu’on commence un article, non ? Car même si on a déjà été pigistes pour quelques médias, se lancer dans son propre site web, et donc son propre blog, reste un grand saut dans le vide. Et surtout, je ne sais pas par où commencer...

2025 a été une année riche pour la musique. Un nombre record de sorties, des artistes inconnus il y a encore deux ans devenus de véritables stars, et des artistes confirmés qui ont sorti des albums passés sous les radars… Bref, difficile de s’y retrouver. Pour y voir plus clair, et comme personne ne me l’a demandé, voici mon coup de cœur de l’année 2025.